miércoles, 30 de diciembre de 2009

Mis lecturas: "Africanus: el hijo del consul"

Acabo de leer la primera de las novelas que componen la trilogía que Santiago Posteguillo dedica a la figura de Publio Cornelio Escipión “El Africano”, se trata de “Africanus: el hijo del cónsul”, que junto a “Las legiones malditas” y “La traición de Roma”, componen esta extensa trama sobre las figuras de Escipión Africano y el genial Aníbal Barca. En mi opinión es un excelente libro para aprender historia, que a la vez es ameno y entretenido. Si alguien no sabe nada o casi nada acerca de esta época, yo recomiendo esta lectura. El autor ha sido meticuloso en cuanto a la ambientación y la sucesión de hechos, siendo estos fieles a las fuentes. Los huecos que la historia ha dejado, creo que los ha rellenado de forma verosímil.

La figura de Aníbal se muestra como un general frío, lejos de ser impulsivo o poco reflexivo, a veces cruel, otras magnánimo cuando era necesario para sus intereses, en definitiva, no sólo como un genial militar si no también un gran político, a diferencia de la mayoría de los cónsules romanos, los cuales perdieron todas las batallas por culpa de su incompetencia o simple soberbia. En contraposición a Aníbal aparece Quinto Fabio Máximo, llamado el Cunctator (el que retrasa), por su táctica de no entablar combate con Aníbal, dando buenos resultados a Roma. Éste es más reflexivo, y con mayor capacidad militar. Es el personaje más ambicioso y cruel, mientras Escipión el africano surge como un joven sensible, inteligente, justo, reflexivo y como el otro gran talento militar de la época.

Puede alguien deducir de lo anterior que los personajes son maniqueos. En general no, ya que los hechos históricos así lo establecen, pero en concreto, en el caso de la relación entre Escipión y su esposa, y de este y su amigo Cayo Lelio, es demasiado sentimental para ser creída, máxime cuando para los demás personajes no existe tal., como si el único que sufriera fuera él, dando una imagen muy del celuloide, intentado el autor, supongo, dejar claro quién es el protagonista.

Un gran acierto de la novela es la inclusión de Tito Macio, y de cómo el sufrimiento humano puede ser enorme y, sin embargo, conseguir subsistir. Desde el teatro, pasando por comerciante, como legionario y trabajando en un molino tan sólo para poder comer, sufrimos y nos alegramos con Tito. Para mi gusto el personaje más auténtico y emocionante.

Las batallas están bien narradas. Por fin un autor no da por sentado que el lector tiene conocimientos de tácticas de guerra antigua y, además de explicar bien los movimientos, el libro se acompaña de un díptico con esquemas de las diferentes contiendas.

Resumiendo, un libro para todos los públicos, con vocación didáctica, y por ello muy cuidado en su base histórica, con personajes, en general, bien construidos. Las motivaciones de algunos de los protagonistas son conjeturas, pero casi todas plausibles.

Una buena novela.

Si queréis profundizar algo más en esta magnífica novela de Posteguillo os remito a la siguiente entrevista que Mónica Fuentes, de la Universidad Complutense de Madrid, le hace al autor.

https://www.ucm.es/info/especulo/numero34/africanu.html

MUSICA PARA EL RECUERDO: Los Iberos


Los Iberos son sin duda uno de los mejores grupos españoles de la década dorada musical en nuestro país. Se forman a finales de los años 60, cuando ya los grupos punteros se encontraban en pleno retroceso, como Los Brincos o Los Bravos.

Adolfo Rodríguez, natural de Ponferrada a la guitarra rítmica y voz, los malagueños Diego Cascado a la batería, Enrique Lozano a la guitarra solista (más adelante sustituido debido a una enfermedad, por el madrileño Anselmo José Fernández) y el almeriense Cristóbal de Haro al bajo (sustituido posteriormente por Carlos Attias), son los componentes de Los Iberos, que se conocen en Torremolinos en 1966.

En esta localidad malagueña, empiezan a actuar en el Top Ten Club, versionando a grandes bandas de la época, como Beatles, Hollies, Small Faces o Manfred Mann. Llegan incluso a aparecer en Televisión Española en el célebre programa Escala en Hi Fi. Con Emilio Santamaría de manager, y gracias a estas apariciones, firman por la discográfica Columbia, y se van a grabar nada más y nada menos que a los estudios de la Decca en Londres.

En 1968 sale a la luz su primer sencillo, y sin duda, uno de sus mejores trabajos, en la cara A nos encontramos con "Summertime Girl", considerada entre las diez mejores canciones de los 60's en España. Arreglos orquestales, coros de voces perfectamente engranados en la melodía, sin duda una maravilla, que si hubiera estado firmada por cualquier grupo anglosajón formado en Londres o Los Angeles, estaríamos hablando de un numero 1 mundial.


La cara B no desmerece en nada a la cara A, "Hiding Behind my Smile", es otro tema cantado en la lengua de Shakespeare, pegadizo y alegre, que complementa perfectamente a "Summertime Girl". Un single monumental.

Este mismo año, sacan su segundo sencillo, esta vez con temas en castellano: "Las Tres de la Noche" / "Corto y Ancho". "Las Tres de la Noche" es una melancólica canción, casi a ritmo de vals, quizás uno de sus temas más conocidos, con los mismos arreglos que hicieron triunfar a "Summertime Girl". "Corto y Ancho" es un tema divertido, antitesis de la cara A, cuidado al máximo en el aspecto sonoro, como fue norma habitual en la discografía de Los Iberos.




Llegamos a 1969, un año fundamental en la carrera de Los Iberos. Por una parte intervienen en la pelicula Topical Spanish, dirigida por Ramon Massat y con guión de Chumy Chúmez (Interpretan"Fantastic Girl", "Back in Time" y "Amar en Silencio") . Pero también es importante, porque publican su primer y único Lp de su carrera.

El Lp llamado sencillamente Los Iberos, producido por Los Bravosnada menos, contenía 12 temas, incluyendo los dos primeros singles del año anterior. El resto de temas saldrían desgranados en single durante ese mismo año y 1970. Es en mi opinión, el mejor Lp español de los 60's.

En 1969 participan en la película de Iván Zulueta 1,2,3 al escondite inglés, interpretando "Hiding Behind my Smile". Es este año sale el sencillo "Nightime" / "Why Can't We Be Friends", como vemos vuelven de nuevo al inglés. "Nightime", de corte melancólico, con una introducción de piano clásico nos introduce en la canción, muy poco que ver con "Summertime Girl", mientras que "Why Can't We Be Friends" es una deliciosa canción, que bien pudieran haber firmado los Beatles o los Hollies.

Este mismo año publican "Liar Liar" / "Mary Ann She", el primero popularizado por el grupo The Castaways, es una muy buena versión, cuyo punto fuerte es la combinación de sus magnificos coros con voces en falsete, mientras que "Mary Ann She", es una canción 100% bailable, con un ritmo mas popero que los trabajos anteriores.

Entramos en 1970, tras un sencillo sin mucho exito, "Te Alcanzaré" / "Amar en Silencio", llega otro single antológico, "Fantastic Girl" / "Back in Time". "Fantastic Girl", en la línea dejada por "Summertime Girl", es otra canción bailable, una joya, alegre, optimista, con voces corales en falsete que ponen los pelos de punta. "Back in Time" por su parte, es otro temazo, donde de nuevo, los coros complementan perfectamente la voz de Adolfo Rodríguez. Este sencillo, es junto a los dos primeros, la crema de la crema en la carrera de los Iberos
.
Este vídeo está sacado de la película "Tropical Spanish" (1970) de Ramón Masats.

martes, 22 de diciembre de 2009

Ksenya Simonova: Tú si tienes talento.


Kseniya Simonova es una joven artista ucraniana,digamos que la artista de la arena que basándose en la espectacularidad del dibujo a contraluz y la música,crea una maravillosa demostración de arte y talento en vivo y en directo haciéndonos llegar con claridad el mensaje de cada trazo y cada imagen.

Pues bien, ahora acaba de recibir otra "inyección de popularidad" al ganar la edición ucraniana 2009 de Got Talent, programa de TV creado en Inglaterra y posteriormente exportado a montón de países donde gente con cualquier tipo de talento compite entre sí para quedar primero y llevarse un premio diríamos que similar en cierto modo a "Tú si que vales".

Kseniya va creando imágenes con arena sobre una mesa iluminada que retratan la vida de personas corrientes afectadas por la invasión alemana a Ucrania durante la Segunda Guerra Mundial mezclando sentimientos como el amor,la familia y la vida común de las personas.

Sin más preámbulos,os dejo con esta increíble y fantástica demostración de talento,un vídeo conmovedor y hermoso a la vez.




miércoles, 9 de diciembre de 2009

MIS PELÍCULAS: 2012 Doomsday


Coincidiendo con el último sábado que tenía que llevar a mi hija a Sevilla al preparador de las oposiciones (está intentando hacerse psicóloga P.I.R), aprovecho con mi esposa para ir al cine del centro comercial Nervus en su sesión matinal. Esta vez convenzo a Adela para ver una plícula de "catástrofe". Os cuento :
India, año 2009. En medio del deleznable clima y el curry, un científico negro semiafro hace un inquietante descubrimiento: los neutrinos andan a lo loco, y pronto el núcleo terrestre barboteará como la yema de un huevo frito (a mí no me pregunten, la peli venía así) Cumbre del G8, año 2010. El Presi de los Yunaitisteites echa a todos los traductores, a todos sin excepción, para decirle a sendos clones de Nicolás Sarkozy y Angela Merkel que el mundo está yéndose al carajo, mientras que agentes agentosos muy especiales venden a gente muy selecta unos boletos para tripular las arcas de Noé que van a salvar a la Humanidad... a la porción más rica de la misma, al menos, y que la servidumbre se vaya al carajo. Museo del Louvre, año 2011. El caracho de la Mona Lisa acaba bien sellada en una caja, y la reemplazan con una copia. Año 2012: ¡¡¡EL FIN DEL MUNDO COMIENZA!!! En California, un escritor de tres al cuatro que ha publicao una novela que figura en el Bottom 250 de grandes ventas (menos de 500 ejemplares sold out) va a buscar a sus pequeñas larvas para sacarlas a paseo a Yellowstone, mira qué linda idea meterlos en un supervolcán apagado justo en el año en que los mayas, que eran peazo sabios que para eso eran mayas, pues oigan, anunciaron fin del mundo con posibilidad de precipitaciones y chubascos por la mañana. El escritor está separado, no se entiende muy bien por qué, ya que entre la ex y él vuelan ojitos, a pesar de que ella, la muy zorruna, se ha enyuntao con un cirujano plástico, que con perfecto espíritu economicista hacen cambalache de hombre cuando el venidero se forra más. Mientras tanto, el resto del mundo se está moviendo en secreto para los trazos finales del plan, incluyendo al científico que la suda gorda porque sobre sus hombros recae la responsabilidad del salvataje final, un Presi con un agudo cuadro depresivo disfrazado de qué gran peazo hombre soy, soy carne de eternidá, oigaporque va a ser el último del glorioso linaje de Emperadores de Estados Unidos, su estupendona hija puesta ahí para que el geólogo que mencioné antes pueda tener un interés romántico o si no esto no es peli de Hollywood, el clásico funcionario de segunda que no atiende a razones que no sean la raison d'etat, etcétera. Volviendo a Yellowstone, el escritor y sus dos crías pasean por un lago, sólo para descubrir que el lago se ha secado por una misteriosa razón. Y hace contacto con un hippie conspiranoico que, recogiendo morcillas por aquí y por allá a lo largo de todo Internet, se ha armado el mapa completo: el fin del mundo llega en2012, hay una conspiración secreta del Gobierno para desarrollar un plan de salvación sólo para los ricos, la opinión pública tiene derecho a saber... lo de siempre, vaya. El escritor, que parece no haber visto muchas pelis de terror o catástrofes, en las cuales el loco paranoico al final siempre tiene razón, pasa de él como de la peste. Ya vendrá luego un terremotito de esos suavecitos para hacerle cambiar de opinión, nada del otro mundo, sólo uno que va a mandar a California a pique contra el fondo marino como una bandeja de canapés en la mansión Brando, nada que no se nos venga anunciando desde la era hippie por aquello del imperio del lujo y la codicia cebados en Hollywood, etcétera. Ahora, nuestro escritor y su familia han emprendido la lucha definitiva por la supervivencia, una que les permita escaparse del destino final de un planeta condenado a la destrucción, porque... ¡¡¡LOS MAYAS LO DIJERON!!! ¡¡¡ES EL 2012 Y VENDRÁ EL FIN DEL MUNDO!!! ¡¡¡BUAAAAAÁ, TENGAN MIEDO, TENGAN MUCHO MIEDO!!! ¡¡¡BUAAAAAÁ!!!

viernes, 4 de diciembre de 2009

TRONCO DE NAVIDAD



Aún faltan unas semanas para la llegada de la navidad, pero los adornos ya comienzan a verse en algunas de nuestras casas y calles. Y, como no, en el supermercado ya se escuchan músicas navideñas y nos ponen a la venta turrones y mazapanes. Por lo que ya puede ser un buen momento para comenzar a poner alguna de las tan deseadas recetas de navidad. En este caso vamos a preparar un tronco de navidad.

Ingredientes de Tronco de Navidad:

150 gr de harina.
190 gr de azúcar.
5 yemas de huevo.
4 claras de huevo.
1 cucharada de azúcar avainillado.
150 gr de mantequilla.
350 gr de puré de castañas.
2 cucharadas de ron.
2 cucharadas de cacao amargo.
300 gr de chocolate fondant.
Sal.
100 gr de azúcar glas.
Frutas escarchadas para decorar.

Batimos 4 yemas de huevo con 150 gr. de azúcar, hasta que quede cremosos. Añadimos después el azúcar avainillado. Derretimos 50 gr. de mantequilla. Añadimos la harina y los 50 gr de mantequilla derretida. Batimos las claras de huevo a punto de nieve y añadimos una pizca de sal a la mezcla.

Vertemos la masa sobre una fuente de horno forrada con papel de cocina sulfurizado. La nivelamos y formamos un rectángulo. Precalentamos el horno a 220º y cocemos la masa durante unos 10 minutos. Humedecemos un paño de cocina limpio, lo colocamos sobre la mesa de cocina y volcamos encima la plancha de bizcocho, quitando el papel con cuidado. Eliminamos el papel y enrrollamos el bizcocho con la ayuda del paño, formando un cilindro. Ponemos el rollo en el frigorífico, durante una hora.

Preparamos una crema con una yema de huevo, 50 gr de mantequilla reblandecida, el resto del azúcar, el ron, el cacao en polvo y el puré de castañas. Sacamos el rollo de bizcocho del frigorífico, lo desenrrollamos y lo untamos con la crema. Enrollamos de nuevo el bizcocho y lo ponemos en el congelador durante una hora.

Derretimos el chocolate troceado al baño maría y, una vez enfriado, cubrimos el rollo de bizcocho. Dibujamos, con un tenedor, la corteza del tronco. Lo introducimos en el frigorífico durante al menos 2 horas. por último adornamos el tronco con trozos de frutas escarchadas.

miércoles, 2 de diciembre de 2009

¿A QUE NO LO SABÍAS?: Sandías con forma cúbica

Un Instituto de biotecnología chino ha logrado cultivar sandias con forma cúbica, más nutritivas y más fáciles de guardar que las tradicionales de forma esférica.

Las llamativas frutas, que además tienen grabados caracteres chinos en las seis caras de su piel, han sido creadas por el Instituto de Ciencias Agrícolas de la ciudad de Wuhan, la capital provincial. El científico agrícola Wang Hongtai, director del citado Instituto, explicó que la técnica cuadratura combina la aplicación de biotecnollogía avanzada con el uso de simples moldes en forma de cubo.

El experto aseguró que estas sandias presentan la misma calidad que las tradicionales, con una piel "dura y elástica", aunque son más nutritivas, ya que el proceso conlleva cierta compresión de la fruta, y con elo de sus nutrientes.

En China, la sandia (llamada xigua que literalmente significa "melón del oeste") es una de las frutas más populares del verano, aunque algunar variedades también se cultivan y venden en la estación otoñal.

La sandias más famosas de China son las de la región noroccidental de Xinjiang, cerca de las grandes desiertos del país, donde el clima cálido y seco favorece los cultivos frutales. Otro país donde se venden con esta peculiar forma cúbica-e incluso piramidal- es Japón, donde se logran estas formas con técnicas similares a las del cultivo de bonsáis.

domingo, 29 de noviembre de 2009

MIS LECTURAS: El símbolo perdido


La nueva de Dan Brown me ha dejado frío, llegué a ella con la intención de despejarme después de una lectura bastante absorbente y profunda. Quería relajarme con las nuevas aventuras de Langdon. Servir me ha servido, pero la novela en si es más de lo mismo a lo que nos tiene acostumbrado. Solo el hecho que el tema que trata, la masonería, me mantuvo pegado a la novela pues siempre me han encantado las logias, sectas y herejías varias tanto en ficción como en ensayo como en novela histórica.
Pues esta vez Dan Brown no nos lleva ni a París, ni a Roma, esta vez nuestro héroe Robert Landong se va a Washington engañado por un lunático que tiene secuestrado a su amigo y mentor, donde al final solo tendrá doce horas para salvar a su amigo masón Peter Solomon. Como siempre encontrará ayuda, desvelará misterios, esta vez relacionados con los masones y la capital de EEUU y correrá peligros varios para resolver el enigma que le exige el secuestrador, perseguido por la CIA y su directora Sato, recorrerá la capital con la hermana de su amigo, experta en ciencia noetica.
Esta vez Dan ha vuelto a coger leyendas y conspiraciones ya existentes pero centradas en los masones y la creación de EEUU. El hecho de que los padres fundadores del país fueran masones, la peculiar arquitectura de la capital y el hecho de que la francmasonería siempre levanta pasiones y mitos varios, vuelve a aunar ideas preconcebidas e historia tanto real como ficticia ya existente para crear esta novela.
Y como siempre no es original ( en ideas....) , pero las sabe llevar a su terreno y sobre todo al del gran público. Construye bien las historias, sabe darle el punto justo de intriga y tenemos unos personajes medianamente interesantes. Pero se ve a la legua que no se ha esforzado mucho. Se agarra a la masonería para crear algún interés en la historia que al final resulta floja y poco atrayente.
Lo de sacar la ciencia noetica si que no lo entiendo, pues ni es ciencia ni nada, aunque ya sabemos que lo de documentarse es algo que Dan no hace muy a fondo......
En fin, para lo que la leí sirvió, pero como recomendación, pues no. Hay novelas triviales mejores que esta.

PRESENTACIÓN DEL LIBRO. "LA MIRADA DEL OMEYA"



El pasado 27 de Noviembre, viernes, se presentó en la recién inaugurada Biblioteca la nueva obra del escritor castreño Antonio Jiménez Muñoz.
El acto de presentación, al que asistieron las primeras autoridades locales, estuvo acompañado de un numeroso público que sobrepasó la capacidad del magnífico salón del edificio.
La presentación del autor corrió a cargo de nuestro paisano y amigo Antonio Erencia que hizo una glosa de la trayectoria literaria, profesional y vital del escritor para a continuación hacer una exposición muy acertada de la trama y estilo de la obra, deteniéndose en algunos pasajes significativos por cuanto atañen de alguna manera a nuestro pueblo.
Tras su intervención el autor, que firma como Antonio Jiménez de Castro, nos expuso todas las peripecias que, durante dos largos años, le llevaron a gestar esta nueva obra que viene a unirse a esa otra, Viento Norte, que hace unos años nos deleitó.
El acto estuvo presidido por la Concejala de Cultura Dª Salud Guillén.
Este fin de semana pienso comenzar la lectura de esta nueva obra de nuestro amigo Antonio y además del placer de la misma espero que nos de temática abundante para nuestras próximas sesiones de la Tertulia Gastronómica.
Desde este blog le auguro y deseo un gran éxito a esta nueva obra.
¡Enhorabuena Antonio!

martes, 17 de noviembre de 2009

PERMITIRME TUTEAROS, IMBÉCILES (con perdón)


Uno de esos correos que ahora tanto corren por la web recaló el otro día en mi bandeja y por el título me llamó la atención.
Era la transcripción de un artículo de Arturo Pérez Reverte en la revista XL-Digital dirigido a los padres de los sistemas educativos actuales.
Como durante 34 años llevo sufriendo tanto cambio en la educación no me resisto a compartirlo (como pide el remitente del correo) con vosotros en este blog.
¡Ah!, y perdón por el título.


Cuadrilla de golfos apandadores, unos y otros. Refraneros casticistas analfabetos de la derecha. Demagogos iletrados de la izquierda. Presidente de este Gobierno. Ex presidente del otro. Jefe de la patética oposición. Secretarios generales de partidos nacionales o de partidos autonómicos. Ministros y ex ministros –aquí matizaré ministros y ministras– de Educación y Cultura. Consejeros varios. Etcétera. No quiero que acabe el mes sin mentaros –el tuteo es deliberado– a la madre. Y me refiero a la madre de todos cuantos habéis tenido en vuestras manos infames la enseñanza pública en los últimos veinte o treinta años. De cuantos hacéis posible que este autocomplaciente país de mierda sea un país de más mierda todavía. De vosotros, torpes irresponsables, que extirpasteis de las aulas el latín, el griego, la Historia, la Literatura, la Geografía, el análisis inteligente, la capacidad de leer y por tanto de comprender el mundo, ciencias incluidas. De quienes, por incompetencia y desvergüenza, sois culpables de que España figure entre los países más incultos de Europa, nuestros jóvenes carezcan de comprensión lectora, los colegios privados se distancien cada vez más de los públicos en calidad de enseñanza, y los alumnos estén por debajo de la media en todas las materias evaluadas.

Pero lo peor no es eso. Lo que me hace hervir la sangre es vuestra arrogante impunidad, vuestra ausencia de autocrítica y vuestra cateta contumacia. Aquí, como de costumbre, nadie asume la culpa de nada. Hace menos de un mes, al publicarse los desoladores datos del informe Pisa 2006, a los meapilas del Pepé les faltó tiempo para echar la culpa de todo a la Logse de Maravall y Solana –que, es cierto, deberían ser ahorcados tras un juicio de Nuremberg cultural–, pasando por alto que durante dos legislaturas, o sea, ocho años de posterior gobierno, el amigo Ansar y sus secuaces se estuvieron tocando literalmente la flor en materia de Educación, destrozando la enseñanza pública en beneficio de la privada y permitiendo, a cambio de pasteleo electoral, que cada cacique de pueblo hiciera su negocio en diecisiete sistemas educativos distintos, ajenos unos a otros, con efectos devastadores en el País Vasco y Cataluña. Y en cuanto al Pesoe que ahora nos conduce a la Arcadia feliz, ahí están las reacciones oficiales, con una consejera de Educación de la Junta de Andalucía, por ejemplo, que tras veinte años de gobierno ininterrumpido en su feudo, donde la cultura roza el subdesarrollo, tiene la desfachatez de cargarle el muerto al «retraso histórico». O una ministra de Educación, la señora Cabrera, capaz de afirmar impávida que los datos están fuera de contexto, que los alumnos españoles funcionan de maravilla, que «el sistema educativo español no sólo lo hace bien, sino que lo hace muy bien» y que éste no ha fracasado porque «es capaz de responder a los retos que tiene la sociedad», entre ellos el de que «los jóvenes tienen su propio lenguaje: el chat y el sms». Con dos cojones.

Pero lo mejor ha sido lo tuyo, presidente –recuérdame que te lo comente la próxima vez que vayas a hacerte una foto a la Real Academia Española–. Deslumbrante, lo juro, eso de que «lo que más determina la educación de cada generación es la educación de sus padres», aunque tampoco estuvo mal lo de «hemos tenido muchas generaciones en España con un bajo rendimiento educativo, fruto del país que tenemos». Dicho de otro modo, lumbrera: que después de dos mil años de Hispania grecorromana, de Quintiliano a Miguel Delibes pasando por Cervantes, Quevedo, Galdós, Clarín o Machado, la gente buena, la culta, la preparada, la que por fin va a sacar a España del hoyo, vendrá en los próximos años, al fin, gracias a futuros padres felizmente formados por tus ministros y ministras, tus Loes, tus educaciones para la ciudadanía, tu género y génera, tus pedagogos cantamañanas, tu falta de autoridad en las aulas, tu igualitarismo escolar en la mediocridad y falta de incentivo al esfuerzo, tus universitarios apáticos y tus alumnos de cuatro suspensos y tira p’alante. Pues la culpa de que ahora la cosa ande chunga, la causa de tanto disparate, descoordinación, confusión y agrafía, no la tenéis los políticos culturalmente planos. Niet. La tiene el bajo rendimiento educativo de Ortega y Gasset, Unamuno, Cajal, Menéndez Pidal, Manuel Seco, Julián Marías o Gregorio Salvador, o el de la gente que estudió bajo el franquismo: Juan Marsé, Muñoz Molina, Carmen Iglesias, José Manuel Sánchez Ron, Ignacio Bosque, Margarita Salas, Luis Mateo Díez, Álvaro Pombo, Francisco Rico y algunos otros analfabetos, padres o no, entre los que generacionalmente me incluyo.

Qué miedo me dais algunos, rediós. En serio. Cuánto más peligro tiene un imbécil que un malvado.

¡Ahí queda eso!

martes, 3 de noviembre de 2009

DESCIFRADO EL MISTERIO DE LA SONRISA DE MONA LISA


Un grupo de científicos españoles ha llegado a la conclusión de que el secreto del cambio de humor del retrato de Mona Lisa, que puede mostrarse sonriente o seria según cómo la miremos, reside en elfuncionamiento del ojo humano.

Según Luís Martínez Otero, investigador del Instituto de Neurociencias de Alicante, el ojo humano envía señales mezcladas al cerebro. La sonrisa del retrato de Mona Lisa, pintado por Leonardo da Vinci, se muestra de una u otra manera en función de cómo las células situadas en la retina capten la imagen y delcanal del cerebro humano por el que sean transmitidas. Estos canales codifican información sobre el tamaño del objeto, su brillo,luminosidad y localización en el campo de visión. “Algunas veces un canal se impone a los demás y vemos la sonrisa, en ocasiones ganan otros y no la vemos”, explica Martínez Otero, que presentó su trabajo en el encuentro anual de la Sociedad Americana de Neurociencia celebrado en Chicago.

Entre sus experimentos con múltiples parámetros, el investigador español mostró a varios sujetos una pantalla blanca o negra durante treinta segundos antes de proyectar sobre ella a Mona Lisa. Y comprobó que era más frecuente percibir su rostro sonriente después de la pantalla oscura.

La cuestión que se plantea es: ¿quería Leonardo da Vinci confundir de esta manera a nuestro cerebro? ¿Es un efecto intencionado? Martínez Otero sospecha que sí. “Leonardo escribió en uno de sus cuadernos de notas que estaba intentando pintar expresiones dinámicas, porque era eso lo que veía en la calle”, afirma en la revista New Scentics.

lunes, 2 de noviembre de 2009

CLASICOS PARA NIÑOS: La Bella y la Bestia


Seguimos con nuestros audiocuentos para los más pequeños de la casa.
En esta ocasión el Cuento de La Bella y la Bestia, que lleva como fondo musical la Obertura 1812 de Tchaikovsky.

La Bella y la Bestia es un cuento de hadas tradicional europeo. Explicado en múltiples variantes cuyo origen podría ser una historia de Apuleyo, incluida en su libro El Asno de Oro (también conocido como Metamorfosis), titulada Cupido y Psique. La primera versión publicada fue obra de la escritora francesa Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve, en 1740, aunque otras fuentes atribuyen a Giovanni Francesco Straparola la recreación de la historia original, en 1550. La versión escrita más conocida fue una revisión muy abreviada de la obra original de Villeneuve, publicada en 1756 por Jeanne-Marie Leprince de Beaumont. La primera traducción se hizo al inglés, en 1757.1 Existen muchas variantes de la historia en toda Europa.2 La versión de Beaumont es la que goza de mayor fama, siendo ésta la base de casi todas las versiones o adaptaciones posteriores.

La Obertura 1812, Op. 49 es una obertura romántica escrita por el compositor ruso Piotr Ilich Tchaikovski en 1880. La pieza fue escrita para conmemorar la victoria rusa contra la Grande Armée de Napoleón Bonaparte. La obertura fue estrenada en Moscú el 20 de agosto de 1882. La obra es reconocida por su final triunfal, que incluye una salva de disparos de cañón y repique de campanas.
En su visita a Estados Unidos en 1891, Chaikovski dirigió la obra en la inauguración del Carnegie Hall de Nueva York. Pese a que esta obertura no tiene relación con la historia de Estados Unidos, su ejecución suele ser una parte clásica de los festejos por la independencia norteamericana.

Como siempre pulsa PLAY para escuchar el cuento y la música.



domingo, 25 de octubre de 2009

TARTA DE MANGO


Para el postre de esta tarde otoñal he confeccionado una tarta muy especial y exótica, cundo la pruebe os comentaré como ha salido. Es exclusiva y de mi "cosecha".
Ingredientes:

Un bote (500 grm.) de leche evaporada.
200 grms de leche condensada
100 grm de azucar
2 sobres de gelatina de limón
500 grms de mango maduro.
Galletas Maria y un poco de mantequilla o margarina.

Elaboración:

Mezclamos la leche evaporada, la condensada y el azúcar en un cazo con un poco de calor sin que llegue a hervir.
Incorporamos los sobres de levadura.
Troceamos el mango y lo incorporamos a la mezcla anterior. Trituramos bien y la crema resultante la vertemos en un molde desmoldable al que le hemos puesto una base hecha con galleta triturada y mantequilla.
Llevamos al frigorífico durante unas horas y listo.
Una vez fría desmoldamos y podemos cubrir con una capa de mermelada al gusto y caramelo líquido.
A difrutar.

lunes, 21 de septiembre de 2009

MIS LECTURAS: Déjame entrar


Cuando termimé el tercer libro de la saga Milenium de Stieg Larsson, me pico la curiosidad por los escritores suecos de la última generación e investigando un poco me llamó la atención las críticas a un libro del sueco John Ajvide Lindqvist, cómico, mago, guionista y narrador. Este libro era "Déjame entrar" y había sido traducido recientemente al castellano. Me llamó la atención y me puse a leerlo.
¿Una historia de vampiros que transcurre en Suecia en el año 1981 protagonizada por un niño víctima del acoso escolar y su extraña vecinita? No sé, sonaba un poco a novela facilona. Debo decir que, afortunadamente, estaba totalmente equivocado.

La lectura de Déjame entrar ha sido absorvente y emocionada. Es un libro con el que he disfrutado cada página, cada nuevo acontecimiento, cada nuevo temor. Hoy, en la era de Internet, me he descubierto buscando información acerca de datos que aparecen en el libro y que, curiosamente, la mayoría se me mostraban como ciertos. Las referencias políticas, arquitectónicas e incluso algunas criminales, se han revelado ante mis ojos como hechos que realmente ocurrieron alimentando aún más la fascinación por lo que el autor me estaba contando.

Déjame entrar no deja de ser una novela de terror, pero no se dejen engañar por su sinopsis, ésta no es una novela que busque seguir la estela de la saga de Stephenie Meyer y sus novelas de amor y vampiros para adolescentes, no, esta es una novela dura, adulta, con momentos verdaderamente complejos y horribles y con una carga emotiva que hace que el mecanismo del miedo sea más perfecto si cabe.

Hoy mismo he acabado el libro y ya tenía preparada para ver la película que se estrenó en España basada en este libro: "Déjame entrar" Let the Right One In.
Muy original y bastante recomendable.

Aquí os dejo el trailer

miércoles, 16 de septiembre de 2009

MIS PELÍCULAS: La habitación de Fermat


La verdad es que no soy muy aficionado al cine español… en realidad en general me parece bastante penoso (parece como si la denominación cine español fuese un genero en si mismo). Pero de vez en cuando encuentras una pequeña joya, una verdadera película de genero como esta Habitación de Fermat.

Esta película demuestra que no es necesario un gran presupuesto para contar una historia interesante (la gran mentira del cine español), y que puede mantenerte literalmente pegado al sillón (yo la he visto en dvd) durante la hora y media que dura.

El argumento es simple. Cuatro desconocidos encerrados en una habitación tienen que resolver un enigma si no quieren morir. Pero a partir de ese planteamiento tan simple, y como si de un truco de magia se tratara, vamos descubriendo que nada es lo que parece, y que cada personaje tiene algo que ocultar.

Posiblemente se podría hacer mucho mejor, pero tengo que reconocer que para ser una opera prima es una película que sabe mantener el ritmo y el interés del espectador en todo momento, y eso es algo de lo que deberían aprender muchos de los guionistas y directores españoles.

lunes, 14 de septiembre de 2009

CLASICOS DIVERTIDOS: El Bello Danubio Azul


Después del intervalo veraniego retomo esta serie de fichas de audición de las más significativas y famosas obras de música clásica.
Hoy os traigo una obra inmortal del llamado Rey del vals, Johann Strauss. Se trata del más popular de los valses vieneses, "El Bello Danubio Azul", donde se refleja la capacidad del genial Strauus para plasmar a través de la música los afectos que provoca en los habitantes de la musical capital austriaca el magnífico río que forma islas y todo tipo de accidentes fluviales a su paso por Viena.

Como siempre para escuchar esta audición las recomendaciones son, dar volumen alto, play y seguir el tiempo con la lectura de la guía de audición.
¡Que lo disfrutéis!



JOHANN STRAUSS
El BELLO DANUBIO AZUL
GUIA DE AUDICIÓN: El bello Danubio azul, op.314 (9’48’’)
INTRODUCCIÓN:
Ø 00:00 Una introducción a base de trémolos de las cuerdas, junto con los breves arpegios de las trompas y violonchelos premonizan el tema principal del vals, mientras las maderas (flautas, oboes y clarinetes) responden la llamada de las trompas con acordes descendentes. El ambiente se caldea poco a poco creciendo en intensidad.
Ø 01:21 Un interludio rico en contrastes nos conduce a la explosión del tema principal, ahora en su forma definitiva.
VALS I
Ø 01:49 El famoso tema del vals es cantado por los violines, violonchelos, trompas y fagotes. La orquesta al completo acompaña la melodía principal con el sugestivo ritmo del 3x4..
Ø 02:29 Un segundo tema es cantado ahora por las maderas.
VALS II
Ø 02:44 El segundo vals destaca por la rítmica de la melodía.
Ø 02:59 Segundo tema del segundo vals tras el cual se repite el tema principal.
VALS III
Ø 03:31 El tema principal queda marcado por el silencio entre la segunda y tercera notas.
Ø 03:45 El tema anterior se repite.
Ø 03:59 Un segundo tema, basado en una progresión melódicadelos violines y maderas optorga cierto movimiento al hasta ahora reposado discurso musical..
Ø 04:15 Un interludio es utilizado como puente modulante y sirve de introducción al siguiente vals.
VALS IV
Ø 04:20 El tema principal de este vals es asignado a clarinetes y fagotes por una parte y a violines y violonchelos por otra. La melodía está basada en un aspergió ascendente y unas breves figuraciones. La rítmica es de profundo carácter vienes.
Ø 04:43 Este tema se repite; la sección final cadencia en la segunda sección..
Ø 05:04 La segunda sección de este cuarto vals contrasta en intensidad con los motivos anteriores, siendo ésta considerablemente más fuerte y con más movimiento..
Ø 05:18 Se repite esta segunda sección.
Ø 05:33 Un interludio sirve como puente modulante entre el cuarto y quinto vals.
VALS V
Ø 05:44 El tema principal de este quinto vals continúa en la línea melódica de los valses expuestos hasta ahora
Ø 06:02 .Se repite esta primera sección del quinto vals.
Ø 06:19 De nuevo la parte fuerte es asignada a la segunda sección.
Ø 06:48 Un breve interludio da paso a la coda del vals.
CODA
Ø 07:05 Comienza la coda con un tema que sirve de puente estre la anterios y la siguiente gran sección.
Ø 07:21 Tema principal del vals II
Ø 07:28 Interludio basado en el tema anterior.
Ø 07:39 Tema principal del vals IV.
Ø 07:57 Interludio
Ø 08:09 Tema principal del vals I.
Ø 08:48 Variaciones sobre el primer tema que nos anuncia la llegada del final.
Ø 09:19 Una progresión melódica ascendente primero y descendente después nos conduce a la cadencia final con la que concluye esta obra maestra de J. Strauss hijo.
NOTAS:
Acorde: Conjunto de tres o más sonidos simultáneos.
Cadenza: Fragmento de los conciertos donde el solista interpreta la parte de mayor virtuosismo de su intervención.
Arpegio: Ejecución sucesiva de las notas de un acorde.
Pizzicati: Técnica de instrumentos de cuerda en la que los intérpretes pellizcan la cuerda con la mano.
Trémolo: Ornamento que consiste en la rítmica repetición, más o menosrápida, de una nota de la melodía.
Tonalidad: Sistema de ordenación musical que consiste en la prevalencia de un sonido fundamental sobre los que integran la escala con los que está relacionado armónicamente.


Ahora os dejo una grabación donde el genial HERBERT VON KARAJAN, dirige a la filarmónica de Viena en este magnífico vals.